Après un premier album solo en mars 2023 et une annonce de départ pour son service militaire la même année, Jimin est de retour avec un second album solo doux mais toujours pop : MUSE.
Jimin en égérie pour sa promotion
C’est fin juin 2024 que Jimin annonce son retour dans un second album du nom de MUSE sur les réseaux sociaux de BTS.
Et ce, à travers plusieurs petites vidéos à l’esthétique très « à l’ancienne ». Comprenez par là du grain sur l’image, des couleurs et des décors comme salis par le temps, évoquant ce que RM nous avait proposé visuellement quelques mois plus tôt. On remarque alors que l’artiste se démarque de ce qu’il avait pu proposer pour son premier album sacrément pop et actuel dans ses visuels.
Seulement deux semaines avant la sortie de son album, Jimin dévoile un premier morceau pour nous mettre l’eau à la bouche : Smeraldo Garden Marching Band (feat. Loco), en français « La fanfare du jardin Smeraldo » (Smeraldo étant un autre nom donné à l’Émeraude).
Comme son nom l’indique, on se retrouve devant une chouette chanson pop, presque une ballade, rappelant les fêtes de villages par son instrumentale très présente et répétitive. L’amour est au centre des paroles, aussi bien celles de Jimin que celles rappées par Loco. Les deux hommes dévoilent leurs sentiments à leur être cher et demandent à ce dernier d’en faire autant, afin que tous deux puissent s’épanouir au maximum dans la relation. On peut remarquer également de nombreuses allusions à des fleurs, la nature ou le ciel, qui rappellent le titre de la chanson et la couleur verte, évoquée par le mot smeraldo.
Pour ce qui est du MV en lui-même, on retrouve une esthétique volontairement « datée », par son grain d’image, ses couleurs vieillies ou les costumes rétros des personnes en fond. Sans oublier les fondus au noir et les panneaux du début, qui nous ramènent aux premiers films muets. Mais c’est aussi grâce aux décors qui, bien que le clip soit tourné en studio, représentent de hautes montagnes européennes (notamment dans son intro). Cela crée une ambiance assez kitch et pourtant cool visuellement.
C’est une ambiance complètement nouvelle que Jimin nous propose ici. Je vous laisse découvrir Smeraldo Garden Marching Band afin d’entrer dans le nouvel album de cet artiste talentueux.
Mais c’était sans compter sur les nombreuses photos promotionnelles qui ont été dévoilées ensuite. On y retrouve Jimin, soit entouré de fleurs qui semblent âgées, soit accompagné d’une guitare dans une grande salle vide.
De quoi nous donner envie de découvrir la suite !
Jimin se questionne dans Who
Pour sa chanson titre Who, Jimin s’éloigne un peu des prévisions que nous avions pu faire à l’aide des concept photos et des trailers, en nous offrant une chanson pop qui accompagnera notre été.
En effet, presque toute l’instrumentale est composée d’une guitare sèche et de quelques basses, sans oublier une courte descente au piano à la fin de chaque refrain, qui crée un rythme répétitif mais entraînant. Le tout forme une composition pop efficace qui reste en tête dès la première écoute.
Du côté des paroles, Who reste dans ce que le style musical fait de mieux.
Jimin décrit les pensées qu’il a pour la femme de sa vie qu’il n’a malheureusement pas encore rencontrée. Il se questionne tout le long du morceau afin de découvrir s’il l’a déjà vue par le passé ou même s’il la connaît déjà. On peut ensuite l’entendre promettre à peu près tout, afin que son âme sœur soit comblée à ses côtés. Il veut passer toute sa vie avec elle et voir tous les plus beaux endroits du monde, même ceux jamais découverts, mais ce dont il est sûr c’est qu’il l’aimera pleinement et pour toujours. Alors il n’a de cesse de questionner son coeur pour espérer trouver la bonne personne.
Comme pour l’instrumental de Who, les paroles sont assez classiques mais elles restent en tête, même pour les non anglophones. D’autant plus quand la voix du chanteur semble flotter au-dessus du morceau et nous emporter de bout en bout sans nous lâcher.
Il semble alors évident que Who est une chanson parfaitement calibrée pour plaire au plus grand nombre, alors pourquoi ne pas vous laisser tenter ?
Pour ce qui est du MV de Who, Jimin nous propose une mise en scène millimétrée qui ne laissera personne indifférent.
Tout se passe de nuit dans une rue animée, éclairée par quelques lampadaires et des néons. Bien que l’action prenne surtout place devant des garages et un cinéma. De par les costumes et l’esthétique globale du clip, on retrouve une nouvelle fois la même imagerie nostalgique et pop assez marquante de ces dernières années.
Un effet visuel efficace est clairement dans la modification du ratio de l’image (sa taille) lors des couplets de la chanson, qui les rendent plus impactant et en lien avec les paroles de la chanson (qui parle d’une certaine introspection de l’artiste). On pourra également noter un dernier plan particulièrement bon à ce niveau-là, Jimin se calme dans ses émotions lorsqu’on est dans son dos. Et quand on revient sur lui, tout le monde a disparu tandis que la rue a retrouvé son calme.
Finalement, le clip de Who accompagne plutôt bien sa chanson. Il est en lien avec les paroles tout en restant assez simple comme l’instrumental. Je vous invite à y jeter un œil si le cœur vous en dit !
Sur une note plus personnelle, j’avoue être un peu déçu par Who. Certes, c’est une chanson pop qui fait ce qu’elle a à faire, mais elle semble un peu déjà vue, même au sein des précédents solos de BTS, notamment celui de Jungkook. Ce dernier, à travers Seven ou Standing Next To You, avait déjà abordé des sujets similaires dans ces textes. De même pour l’instrumentale répétitive qui rentrait en tête facilement. Ce qui pourrait être simplement la marque du style pop voulu par les différentes musiques.
Mais ce n’est pas tout, car même au niveau de la chorégraphie certains mouvements peuvent rappeler des danses déjà existantes, ou encore une imagerie déjà vue tant par son grain et ses effets de caméra à la Seven, que par le fait que tout soit très droit et linéaire à cause de cette grande rue qui part en flammes petit à petit.
Loin de moi l’idée de blâmer ici Jimin, l’artiste interprète de cette chanson mais plutôt, son agence HYBE qui nous a habituées à une certaine créativité au fil des ans, et m’a semblée ici manquer d’originalité, à moins d’un an d’intervalle pour ces artistes phares.
L’album influencé de Jimin ?
Mais qu’en est-il de l’album MUSE ? Et bien c’est simple, il est plutôt réussi.
En effet, avec ses sept morceaux en tout, on peut dire que l’album est assez complet. Jimin a d’ailleurs participé à la composition de certains d’entre eux, faisant de ce second volume un objet musical encore plus personnel. En plus de Smeraldo Garden Marching Band (dont nous avons parlé dans la partie promotion de cet article) et Closer Than This dont le MV était déjà sorti il y a six mois, on peut voir que le tout est assez hétérogène sans être déplaisant.
Rebirth (Intro) est en effet une bonne introduction au tout, tandis que Slow Dance (feat. Sofia Carson) s’avère être la chanson la plus hip-hop du lot. Be Mine prend quant à elle un rythme lancinant, pas désagréable durant toute son écoute.
Alors quoi de mieux que de vous proposer d’aller découvrir ce nouvel album personnel et cool de Jimin ?
Et vous, qu’avez-vous pensé de ce nouvel album de Jimin ?
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Source : Compte X de BTS
Article de Jimmya.
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