Six mois après la sortie de l’opus The World Ep.Fin : Will et un passage remarqué au festival Coachella, ATEEZ est de retour ! Les huit membres du groupe présentent ainsi le premier opus d’une nouvelle ère nommée Golden Hour Part.1, portée par la chanson phare WORK.
ATEEZ esquisse les contours de son heure dorée
En avril dernier, ATEEZ avait fait vibrer l’une des scènes de Coachella durant deux soirs et, dès lors, les fans ont pu remarquer quelques teasers sur un potentiel comeback à venir. Ce n’est qu’à la fin de ce festival que les teasers ont débuté avec la révélation du titre d’une nouvelle ère : Golden Hour.
Mettant fin à la trilogie The World qui se déroulait dans un monde parallèle dystopique, Golden Hour renvoie dès le titre une atmosphère beaucoup plus légère. Effectivement, si vous avez lu mon article spécial, vous devez savoir que les activités du groupe sont rythmées par une histoire se déroulant dans un univers imaginaire. Dans celui-ci, les membres du groupe sont de retour dans la Dimension A, c’est-à-dire un monde semblable au nôtre.
Ainsi, la rupture avec les albums précédents The World s’est faite progressivement dès le dernier album où les sonorités étaient de plus en plus chaleureuses et enthousiastes. La mélancolie et l’obscurité de la Dimension Z dystopique est maintenant derrière eux, la nuit laissant place au lever du jour et sa Golden Hour, l’heure dorée.
Les premiers teasers reprennent ce moment furtif où le soleil est au-dessus de l’horizon et projette sa lueur chaude sur les membres du groupe. Ces photos gardent tout de même un côté mystérieux avec les ombres des garçons qui semblent évoluer indépendamment d’eux, pouvant faire penser à Peter Pan.
Alors que la référence à l’heure dorée était nette dans ce premier lot de photos teasers, les trois autres concepts expriment d’autres facettes. Celui que vous pouvez apercevoir juste après semble renforcer la légèreté voulue dans cette ère avec des décors simples et une ambiance douce.
Le troisième concept apporte une dimension plus onirique et colorée, renforcé par le décor drapé et les ombres d’oiseaux qui symbolisent communément la liberté et la transformation.
Le dernier concept est un peu plus simple dans sa lecture exposant simplement les membres chiquement vêtus sur un fond neutre. Cela rejoint le côté page blanche de cette nouvelle ère que les membres s’apprêtent à peindre de leurs couleurs.
Pour étayer ces photos, une introduction a été publiée dans laquelle une narration nous est contée sur la signification réelle de l’heure dorée, pouvant être interprétée par un moment de vie que l’on partage avec les gens que l’on aime. Pour cela, le trailer met en avant l’amour que les fans ont pour ATEEZ, qui leur permet de vivre des heures dorées à leur côté.
Avec ces teasers successifs, il était difficile de deviner sur quoi porterait la chanson titre. Et la confusion s’est encore plus accentuée avec l’annonce du titre de la chanson phare WORK que nous allons analyser dès maintenant !
ATEEZ en chercheur d’or pour WORK
La douceur et la légèreté des teasers laissent place au côté décalé humoristique de WORK. Tous ces symbolismes sur l’heure dorée sont bien beaux, mais concrètement, les membres de ATEEZ cherchent de l’or !
Mettant en avant l’humour et la dérision du groupe dès les premières notes de clarinette, ATEEZ arrive à proposer une chanson singulière. Il est certain que WORK ne ressemble à aucune autre sortie du moment, se glissant pourtant facilement dans la discographie du groupe aux côtés de Bouncy et Crazy Form qui la précèdent.
On retrouve un ton particulier et les couleurs de ATEEZ dans une mélodie entêtante qui ne nous lâche pas d’une semelle après l’avoir écoutée. C’est justement les accords de clarinette, instrument que l’on entend très peu dans la K-pop, qui sont particulièrement marquants. Ces derniers se mêlent à une rythmique hip-hop ponctuée de nombreuses inspirations musicales latines. Ces références sont bien présentes dans le pré-refrain, servant de passerelle jusqu’au refrain qui est sans nul doute le point phare de la chanson. Les paroles chantées en anglais le rendent d’autant plus universel et enivrant. Le titre commence d’ailleurs directement avec cette partie, une façon d’entrer directement dans la danse !
Cette chanson parle donc bien de travail comme indique son titre. Les membres décrivent l’impératif de se rendre au travail avec légèreté, assurant qu’ils font ainsi fructifier leur patrimoine, motivés par cette raison pécuniaire. Nous allons voir avec le clip que ces paroles ont un double sens, dénonçant ainsi le capitalisme en le transformant en une parodie grotesque.
Ne correspondant pas du tout aux images teasers que nous avaient dévoilé ATEEZ, ce clip déjanté nous amène dans une ambiance joyeuse, presque comme un rêve lucide. Ceci s’explique par la présence de nombreux animaux loufoques, tels qu’une autruche qui sert de monture à Seong Hwa ou encore les poules en animal de compagnie pour Yeo Sang. Alors que certains membres cherchent de l’or, d’autres font de faux billets, tout cela tourné dans le désert et un restaurant de passage américain. L’argent qui prend forme humaine est combattu par Hong Joong et Min Gi dans une parodie de Mars Attack.
Justement, de nombreuses références sont cachées dans le MV, les principales étant Min Gi en Willy Wonka ou encore Hong Joong qui reproduit une scène du jeu vidéo GTA. Vous l’aurez donc compris, ce clip aux effets spéciaux particulièrement bien réussis ne laisse pas indifférent. ATEEZ a également glissé des références à leurs propres succès puisque nous retrouvons de nombreux clins d’oeil, notamment dans le restaurant, avec leurs trophées en guise d’ustensiles.
Cependant, tout comme l’audio, le clip s’arrête brusquement contrairement aux précédents MVs du groupe qui incluent toujours une scène post-générique. Même si de nombreuses personnes se sont étonnées de cette fin abrupte pour l’audio, je trouve qu’elle donne cette impression de se réveiller brusquement d’un songe. Ce qui est assez cohérent avec le côté décalé de WORK.
Golden Hour, l’éclat d’un jour nouveau pour ATEEZ
Après une telle chanson phare, difficile de savoir à quoi va rimer l’album. En y pensant, cela résume bien ce retour. ATEEZ est là pour surprendre et c’est exactement cette dynamique que l’on va retrouver dans chaque chanson incluse.
Au nombre total de six, chacune d’entre elles apportent une ambiance différente. Alors que la chanson Blind se plonge dans l’univers de la musique latine, Shaboom passe du reggae à l’EDM en un rien de temps pendant que Empty Box calme le jeu avec son R&B doux et posé. Si certains fans se sentent perdus, la dernière chanson Siren les ramène avec son hip-hop old school semblable à Outlaw de l’album The World Ep.2.
En tout cas, dans cet opus, ATEEZ cherche à nous faire danser avec un choix intéressant d’influences en tout genre qui se mêlent aux couleurs du groupe apportées par les voix maîtrisées des huit membres. Il semble aussi que, parmi ces influences nouvelles dans la discographie du groupe, on retrouve des mélodies que l’on connaît comme le sample de la trompette de UP! de Forrest Frank ou encore le reggae populaire de YG Marley avec Praise Jah In The Moonlight. Cela peut ainsi aider à entrer plus facilement dans les instrumentales de Golden Hour Part.1.
L’originalité de cet opus vous a-t-elle conquis ?
Source : Compte X officiel de ATEEZ
Article de Kasean.
